お知らせをしておりましたが、本日、5月3日(土)から5月11日(日)までの期間、COTTLEのORDER EXHIBITIONを開催致します。

 

 

日頃は、事前のアポイント制でギャラリーショップを運営しているCOTTLEですが、今回はオープンアトリエとして、9日間の間、アポイント不要で営業を致します。

 

 

また、COTTLEのコレクションは、非常にバリエーションに富んだたくさんのラインナップが存在します。

 

 

ギャラリーショップの通常時では、ラインナップの一部をご紹介する形となりますが、今回の9日間の期間は、そのコレクションをほぼ全部ご覧頂けるように準備をしています。

 

 

そのため、ギャラリーショップでの開催となりますが、あまりにもバリエーションが多いため、隣接するアトリエ側にもコレクションを並べて開催致します。

 

 

 

 

 

 

 

 

オープン時間は、11時〜17時となります。

 

開催地であるCOTTLEの住所は、以下の通りとなります。

 

<COTTLE ATELIER / GALLERY SHOP>

〒711-0903

岡山県倉敷市児島田の口4丁目2-46

 

目の前の道路には黄緑色の歩道橋があり、道路を挟んだ向かい側には、倉敷市立琴浦東小学校が位置しておりますので、目印にお越し下さい。

 

 

 

 

 

 

 

 

“ものづくりに知恵と責任”を持ち、それをCOTTLEとしてまっとうするために、日々貫いて、突き詰めて運営しています。

 

だから、児島という日本の繊維産業の産地で、”自社の縫製工場”を構えている。

 

 

これまでに紹介をした、倉敷民藝館の創業者であり、初代館長の外村吉之介さんの言葉。

 

 

「健康で、無駄がなく、真面目で、威張らない」

 

「ものづくりに知恵と責任を」

 

 

という”民藝の思想”。

 

 

それを妥協なく実現し、継続するために、現在の製作スタイルをとっています。

 

 

また、実際にCOTTLEでつくられるコレクションは、貴重で良質な素材を使ったオリジナル生地であり、服の構造そのものも非常に凝った仕様のオンパレード。

 

それは、”COTTLEの洋服を着てくれる方に対して、つくり手としての責任を持つ”ということの一つの現れだと思います。

 

しかし、それを形にするための、洋服の仕様や工程は、一般的なアパレル生産の方法では、実現が極めて困難なほど。

 

 

だからこそ、COTTLEが目指すものづくり、思想を実現するために、”児島”を拠点とした、”自社の縫製工場”持ち、”受注生産”を行なうというスタイルをとっています。

 

 

これまでにも記載を致しましたが、”自社の縫製工場”に5名の縫製者、技術者が在籍しますが、児島地域の中にも一緒になって、真剣にものづくりをしてくれる職人たちがいるそうです。

 

 

COTTLEのコレクションは、デニムやスウェットから、たくさんの手縫いが入ったジャケットまで多岐に渡る上、デニムの加工や、天然染色、手付けのボタンや洋服によって様々な工程が存在します。

 

そのために、COTTLEが追求するものづくりを深く理解してくれる、児島内の近隣の専門技術者の方々も一緒になって洋服づくりを行なってくれるそう。

 

 

だから、”児島”という場所を選択してる。

 

 

デザイナーの渡辺さんと、奥さんの由香里さんは、児島だからこそ、”知恵と責任を持つものづくり”ができると言われます。

 

 

 

 

 

 

 

そして現在は、”必要としてくれる方に、必要な分だけを届ける”という受注生産システムで運営し、希少な素材を無駄にすることなく適正に使い切ることを重要視しています。

 

この生産スタイルは、「ものづくりの知恵」の部分とも言えます。

 

このこともCOTTLEのものづくりであり、それを成り立たせることができるのも、近くで一緒になって取り組んでくれる職人がいてくれるからであるそうです。

 

 

受注生産システムであるCOTTLEの洋服は、その全てがブランドで考え尽くされたもの。

 

 

企画をする段階からも、素材を選定し、生地を開発することも、サンプルを何度も何度もつくり、試行錯誤して磨きをかけることで、COTTLEのものづくりを貫いている洋服の数々である。

 

 

その洋服を見ていると、繰り返し考えられ、繰り返し手を入れられた痕跡をとても感じます。

 

 

まさに”用の美”という言葉に通ずるように、何十年も着続けられるもの、そして、使い続けたくなるものであるように、考え、手を尽くされたものである。

 

 

ブランドでは、”経年美化”と表現されていることがあるが、その言葉に象徴されているように思います。

 

 

 

2015年に、2台のミシンでスタートしたCOTTLE。

 

ブランドのインスタグラムでも記載をしていますが、5月5日でCOTTLEは、創業から10年を迎えます。

 

これまで様々なことを体験し、考え、運営をしてきたCOTTLEですが、上記のような思想を礎として迎える10周年です。

 

 

工業的に量産をしていくのではなく、民藝の言葉を体現した洋服づくりを貫いています。

 

 

そのブランドの思想は、完成した洋服に宿っていることが確実に感じられる。

 

 

そのようなことを今回のオープンアトリエにお越し頂けた皆様に、ご体感頂けると大変幸いに思います。

 

 

そして、それと同時に、児島という街並みをご覧頂くことで、その街に息づく洋服づくりを、少しでも感じて頂けたらと思います。

 

 

渡辺さんと共に、皆様のお越しを心の底からお待ちしています。

 

 

LE BERGER / Herd Limited.

shop talk & communications by Akihiko Fukuda

 

 

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The English translation is as follows:

 

As previously announced, the COTTLE ORDER EXHIBITION begins today, Saturday, May 3rd, and will run through Sunday, May 11th.

Normally, COTTLE operates its gallery shop by appointment only, but during this special 9-day period, the atelier will be open to the public without the need for prior reservations.

COTTLE’s collection features an exceptionally wide and varied lineup. While only a portion of the collection is typically on display at the gallery shop, for this exhibition, preparations have been made to showcase nearly the entire collection.

Due to the sheer volume and diversity of the pieces, the exhibition will not only be held in the gallery shop, but will also extend into the adjacent atelier space.

 

The exhibition will be open daily from 11:00 AM to 5:00 PM.

The venue is located at the following address:

<COTTLE ATELIER / GALLERY SHOP>
〒711-0903
4-2-46 Tanokuchi, Kojima, Kurashiki-shi, Okayama, Japan

There is a light green pedestrian overpass directly in front of the building, and across the road you’ll find Kurashiki Municipal Kotoura East Elementary School. Please use these landmarks as a guide when visiting.

 

COTTLE operates with a steadfast commitment to craftsmanship guided by “wisdom and responsibility in making things.” This philosophy is the very foundation of their daily pursuit—to embody and uphold these values as a brand.

That is precisely why COTTLE has established its own sewing factory in Kojima, a historic textile-producing region in Japan.

As previously mentioned, these ideals are deeply rooted in the words of Yoshinosuke Tonoura, the founder and first director of the Kurashiki Folkcraft Museum:

“Healthy, frugal, sincere, and unpretentious.”
“Wisdom and responsibility in craftsmanship.”

These tenets of mingei (folk craft) thought are what COTTLE strives to realize without compromise. Their current method of production is entirely shaped by a desire to preserve and carry forward these principles.

Each piece in the COTTLE collection is crafted from rare, high-quality, original fabrics, with garments featuring deeply considered and intricate construction. This dedication is a direct expression of their belief in holding responsibility as makers toward the people who wear their clothes.

However, the specifications and processes needed to bring such garments to life are extremely difficult to achieve through conventional apparel manufacturing.

For that reason, COTTLE has adopted a production model rooted in Kojima: owning their own sewing facility and offering made-to-order collections. This structure is what allows them to bring their philosophy into tangible form.

As noted earlier, five skilled seamstresses and technicians work full-time in the in-house atelier. Beyond that, there are artisans throughout the Kojima region who share COTTLE’s passion and dedication, collaborating seriously in the craft of garment-making.

COTTLE’s range is diverse—from denim and sweatshirts to hand-stitched jackets—each requiring various complex processes, such as denim treatment, natural dyeing, and hand-attached buttons.

To realize this level of craftsmanship, they rely on the support of highly specialized local artisans in Kojima who deeply understand and align with COTTLE’s values.

This is why they chose Kojima as their home base.

Designer Mr. Watanabe and his wife Yukari believe that it is precisely because they are in Kojima that they can engage in “craftsmanship with wisdom and responsibility.”

 

Currently, COTTLE operates under a made-to-order system rooted in the principle of “delivering only what is truly needed to those who need it.” This approach emphasizes using rare and valuable materials responsibly and without waste.

This production style is also a reflection of what COTTLE calls “wisdom in craftsmanship.”

And it is only possible because of the skilled artisans nearby who work closely with the brand to bring each piece to life.

Every garment created by COTTLE under this made-to-order system is the result of thorough consideration and refinement. From the planning stage, they carefully select materials, develop fabrics, and create sample after sample—repeating the process until each piece embodies the essence of COTTLE’s craftsmanship.

When you look at their garments, you can truly feel the traces of repeated thought and meticulous handiwork.

They embody what is known as “beauty in utility”—pieces that are designed to be worn for decades, and that invite continued use through the passage of time.

The brand often refers to this as “aging beautifully,” and this idea seems to be at the heart of their philosophy.

COTTLE began in 2015 with just two sewing machines.

As shared on the brand’s official Instagram, this coming May 5th marks COTTLE’s 10th anniversary.

Having experienced, considered, and grown through many chapters over the years, COTTLE now steps into this milestone firmly grounded in the philosophies outlined above.

They do not pursue mass production through industrial means, but instead remain committed to clothing creation that embodies the spirit of mingei (folk craft).

You can undeniably feel this philosophy residing in each finished piece.

We would be deeply honored if those visiting this open atelier could truly experience that spirit firsthand.

At the same time, we hope you will take in the landscape of Kojima and catch a glimpse of the rich tradition of clothing craftsmanship that thrives within the town.

Together with Mr. Watanabe, we sincerely look forward to welcoming you.